Inhoud
- Leuke karakters
- 01. Opvallend silhouet
- 02. Hoofd-tot-lichaam verhouding
- 03. Gezichtskenmerken
- 04. Vermijd perfecte cirkels
- 05. Asymmetrie en onregelmatigheid
- 06. Textuur
- 07. Variatie op hoofdlijnen
- 08. Livetrace-functie
- 09. Kijk verder dan wat al bestaat
- 10. Blijf geïnspireerd
Kawaii-stijl wordt te vaak gezien als een genre gericht op kinderen of de jong van hart volwassene. Deze ontwerprichting heeft echter veel diepere wortels en potentieel dan het onschadelijke uiterlijk doet vermoeden. Als de ontwerpgeschiedenis kan worden vergeleken met natuurlijke evolutie, dan is de kawaiistijl aangepast om te overleven in een competitieve omgeving waar het trekken van aandacht van het grootste belang was voor succes.
Denk maar aan Tokio, waar het duizelingwekkende stadsleven verrassend vaak wordt onderbroken door kinderlijke mascottes voor alledaagse dingen. Oogcontact gebruiken om verbinding te maken is een basistruc bij het ontwerpen voor een snelle omgeving. Combineer dat met de aangeboren menselijke empathie voor schattigheid, gebaseerd op een evolutionaire behoefte om nakomelingen te beschermen, en je kunt zien hoe kawaiikunst de vakjes begint aan te vinken.
Leuke karakters
Dit betekent echter niet dat een smiley het zou doen. Een goed personageontwerp moet gedenkwaardig zijn en ervoor zorgen dat mensen willen stoppen, lachen, begeren of delen wat ze zojuist hebben gezien. Grafische merken zoals TokiDoki, Kidrobot, TADO, Noodoll, Artbox en Momiji hebben met succes de populariteit van schattige personagekunst op alle soorten markten vergroot.
We hebben een artikel van Jon Burgerman met algemene ontwerptips voor personages, maar als je je geïnspireerd voelt door kawaii, zullen de volgende 10 tips je helpen om een deel van die stijl in je creatieve werk te verwerken.
01. Opvallend silhouet
Probeer je personage een unieke omtrek te geven waardoor het zelfs als silhouet herkenbaar is. Het is het gemakkelijkst om ongebruikelijke vormen te bedenken door uit de vrije hand te tekenen, dus probeer te brainstormen door op papier of een grafisch tablet te tekenen. Als je eenmaal iets goeds hebt, kun je de schets gebruiken als sjabloon voor vectorillustraties.
02. Hoofd-tot-lichaam verhouding
De basisformule om iets schattig te laten lijken, is door het hoofd te vergroten en het lichaam te verkleinen. Hierdoor krijgt de figuur een mascotte-achtige uitstraling en ontstaat er ook meer ruimte voor de allerbelangrijkste gelaatstrekken. Het lichaam dikker en ronder maken is een ander veelgebruikt kawaii-apparaat, omdat babydieren meestal vertederend afgeknotte proporties hebben.
03. Gezichtskenmerken
Dit is waar het verschil tussen goede kawaii en middelmatige kawaii het meest uitgesproken is. Het vinden van de juiste vorm en afstand tussen gelaatstrekken kan verrassend ingewikkeld zijn en de moeite waard zijn. Test altijd veel gezichten op je personage en beperk het tot de meest aantrekkelijke.
04. Vermijd perfecte cirkels
Het gebruik van een perfecte cirkel als basis voor het gezicht wordt overal gedaan en het resultaat is redelijk voorspelbaar en niet opwindend. Hetzelfde geldt voor perfect concentrische ogen, lichaam of accessoires. Dus wanneer de behoefte aan een ronde vorm zich voordoet, geef hem dan dat extra beetje individualiteit door te spelen met ovale, vierkant-ovale, ei- en andere organische rondingen.
05. Asymmetrie en onregelmatigheid
Een volledig symmetrische figuur kan nogal steriel lijken of in het slechtste geval als het luie resultaat van kopiëren, plakken en omdraaien. Door een paar onregelmatige elementen te introduceren, hoe subtiel ook, wordt het beeld visueel aantrekkelijker. Als je lijntekeningen symmetrisch moeten zijn, zal het toevoegen van schaduw aan verschillende kanten of het tekenen van het personage vanuit een kleine hoek ook een illusie van asymmetrie creëren.
06. Textuur
Net als bij onregelmatigheden, maakt het toevoegen van textuur je personage tastbaarder en interessanter om naar te kijken. Dit kan variëren van een wollig, donzig of harig lichaam tot een duidelijk kledingpatroon. Zelfs een nette rij tanden of highlights in het oog kan als textuur dienen.
07. Variatie op hoofdlijnen
Veel kawaiikarakters die in Adobe Illustrator zijn gemaakt, lopen het risico op ’zelfde stijlsyndroom’, namelijk verschillende gekleurde vectorvormen die in een uniforme zwarte omtrek zijn gestreept. Als je een geweldig karakterconcept hebt, verminder dan de impact ervan niet door de technische uitvoering te verminderen. Enkele eenvoudige manieren om uw stijl te laten opvallen, is door de breedte, kleur of textuur van uw lijnen over verschillende delen van de illustratie te wijzigen.
08. Livetrace-functie
Er is een populaire tak van personageontwerp die handgetekende esthetiek viert. Als je van deze stijl houdt, is dat waar Livetrace van pas komt. Inkt eenvoudig uw afbeelding op papier en scan vervolgens. Plaats de afbeelding in een nieuw Illustrator CS6-document, selecteer Livetrace en vervolgens Expand. Gebruik de toverstaf om witte gebieden te selecteren en vervolgens te verwijderen. Nu kunt u nog steeds teruggaan en details bijwerken door ankerpunten te verwijderen of aan te passen.
09. Kijk verder dan wat al bestaat
De kawaii-stijl bevat veel archetypische thema's en afbeeldingen die het lastig kunnen maken om iets origineels te produceren. Dus in plaats van te proberen te imiteren wat al bestaat, kunt u uw persoonlijke kennis en interesses gebruiken om iets nieuws te creëren. U kunt selectief thema's combineren van uw favoriete dieren, voedsel, mode, herinneringen, muziek, mensen of plaatsen.
10. Blijf geïnspireerd
Hoe meer je jezelf onderdompelt in kawaiikunst, hoe gemakkelijker het wordt om de nuances te onderscheiden en een niche te vinden voor je eigen ontwerp. Bedenk namen en achtergrondverhalen voor je personages, en uiteindelijk kun je een wereld creëren die wordt bevolkt door je verbeeldingskracht.
Woorden: Joanna Zhou
Joanna Zhou is een bekroonde manga-illustrator en grafisch ontwerper. Momenteel runt ze haar eigen designlabel Maqaroon. Dit is een bijgewerkte versie van een artikel dat eerder op Creative Bloq is verschenen.
